Unge jenter og deres kropper, alt for kunstens skyld
Grensen mellom filmkunst og utnyttelse har sjelden virket finere og nervere, i hvert fall i nyere minne, enn i den franske filmen 'Innocence'. En lignelse om jentedommens tapte paradis, nærmere bestemt de prepubertære årene før en jente overgir seg til de uunngåelige støtene og væskene, filmen markerer regidebuten til Lucile Hadzihalilovic, hvis representasjon av den unge kvinnekroppen som et ønskefelt - for begge bildeprodusenten og bildeforbrukeren -- kaller opp navn som er med navn som fotografene Sally Mann og Jock Sturges.
Som observatører av kulturkrigene vet godt, har Ms. Mann og Sturges inntatt sentrale posisjoner i debatter som involverer kunstnerisk lisens og barnepornografi. På begynnelsen av 1990-tallet oppnådde fru Mann uønsket kjendis for sine sensuelle og tidvis nakenbilder av sine tre barn. Mens mange kunstkritikere og kuratorer beundret arbeidet hennes, anklaget andre (inkludert en radioevangelist) fotografen for utnyttelse. Mr. Sturges har tålt lignende kritikk gjennom hele sin store karriere, men i motsetning til Ms. Mann, og til tross for imprimaturen av institusjoner som Museum of Modern Art, har hans representasjon av den smidige og unge kvinnelige formen alltid virket transparent utnyttende og kitschy.
Ms. Hadzihalilovics eget syn på den unge kvinnekroppen er vekselvis forførende og ukomfortabel, frekk og frekk. Hennes tilsynelatende plotløse historie sentrerer seg om en internatskole for jenter i en tett skog av den typen som vanligvis er bebodd av sultne ulver og små veifarere i symbolske røde hetter. Småjentene i denne fortellingen har på seg korte hvite skjørt, hvite skjorter, hvite sokker og, som vi gjentatte ganger blir minnet om, hvite truser; de bruker også mørke ankelstøvletter og fargekodede bånd i håret (rød for de yngste, fiolette for de eldste). Noen få rynkete gamle kvinner pleier jentene, gir dem måltider og holder antagelig hus, mens to hentende, ganske strenge unge brunetter, frøken Eva (Marion Cotillard) og frøken Edith (Hélène de Fougerolles), gir dem instruksjoner.
En av leksjonene høres ut som om den kan ha blitt plukket rett fra forordet til 'The Story of O', nemlig 'lydighet er den eneste veien til lykke.' Ikke akkurat to pluss to er lik fire, men også hva du kan forvente når den pedagogiske stemningen viser seg å være mer Sacher-Masoch enn Montessori. Hadzihalilovic baserte manuset sitt på en relativt obskur tekst av den tyskfødte dramatikeren Frank Wedekind kalt 'Mine-Haha, or the Corporeal Education of Young Girls'. Til tross for troverdigheten til Ms. Hadzihalilovics oversettelse av Wedekind-teksten, finner den tvilsomme visjonen om utopi som fremsettes i denne filmen at jentene er engasjert i en nesten militaristisk jakt på fysisk perfeksjon uten tilsvarende oppmerksomhet til deres intellekt. De strekker lemmene, ikke sinnet.
I et intervju med den britiske filmkritikeren Jonathan Romney, avviste Hadzihalilovic antydningen om at filmen hennes kan være viktig å se for regnfrakkbrigaden. 'Det er en viss fetisjisme i filmen, men det er fetisjismen til en jente som elsker de klærne og frisyrene,' sa Hadzihalilovic, 'fetisjismen er fra jentenes synspunkt, og det er det som bekymrer folk.' Jeg er ikke bekymret, selv om det er verdt å korrigere filmskaperen på det kritiske spørsmålet om synspunkt: bildene som noen kan synes er urovekkende -- bildene av jentenes ben, de kikke-a-boo-øyeblikkene når kameraet alt annet enn nesene under skjørtene deres -- er ikke motivert av noen sett karakter. Synspunktet her er filmskaperens og i forlengelsen av oss.
Om disse bildene etterlater deg kald eller gjør deg varm er kanskje ikke hensikten med denne vakre og møysommelig kunststyrte provokasjonen, men det er en del av ligningen. Gitt filmskaperens instrumentelle bruk av kvinnekroppen og hennes forkjærlighet for lavfrekvente summende lyder, var det ingen overraskelse å oppdage at de siste studiepoengene inkluderer dedikasjonen 'for Gaspar', en referanse til fru Hadzihalilovics partner, filmskaperen Gaspar Noé, mest kjent for 'Irréversible', hans bidrag til kunsthusutnyttelse. Hadzihalilovic er en begavet stylist, men når det kommer til kvinnelig begjær, kan hun tjene på mindre tid med Mr. Noés arbeid og mer tid med Amy Heckerlings 'Fast Times at Ridgemont High', en film der jenter har lov til å ha kropper, hjerner, gutter og selvbestemmelse på samme tid, og uten den irriterende summingen.
Innocence åpner i dag på Manhattan.
Regissert av Lucile Hadzihalilovic; skrevet (på fransk, med engelske undertekster) av Ms. Hadzihalilovic, basert på novellen 'Mine-Haha, or the Corporeal Education of Young Girls' av Frank Wedekind; direktør for fotografering, Benoît Debie; redigert av Adam Finch; musikk av Leos Janacek, Prokoviev, Pietro Galli og Richard Cooke; scenograf, Arnaud de Moléron; produsert av Patrick Sobelman; utgitt av Leisure Time Features og Home Vision Entertainment. På Cinema Village, 22 East 12th Street, Greenwich Village. Spilletid: 115 minutter. Denne filmen er ikke vurdert.
MED: Zoé Auclair (Iris), Bérangère Haubruge (Bianca), Lea Bridarolli (Alice), Marion Cotillard (Mademoiselle Eva) og Hélène de Fougerolles (Mademoiselle Edith).
