Sophia Loren vender tilbake til filmen: 'Jeg er en perfeksjonist'
Stjernen, nå 86, lette etter en personlig forbindelse til et manus. Så kom regissøren hennes og Netflix-dramaet The Life Ahead.
Hva skjedde med Sophia Loren?
Spørsmålet er foranlediget av Livet fremover , Netflix-dramaet som har premiere på fredag og med den italienske storheten som en gang praktisk talt definerte internasjonal glamour. Som det skjer, kombinerer hennes første film siden en TV-film for 10 år siden hennes lidenskap for film med den andre store lidenskapen i livet hennes, familien hennes. Loren, nå 86, har lenge prioritert dem fremfor skuespillerkarrieren, men med det nye dramaet kombinerer hun begge kjærlighetene: Filmens medforfatter og regissør er Edoardo Ponti, den yngste av hennes to sønner.
I The Life Ahead, Lorens tredje samarbeid med Ponti, spiller hun en italiensk Holocaust-overlevende kjent som Madame Rosa som tar inn og til slutt knytter bånd til en senegalesisk foreldreløs, Momo (Ibrahima Gueye).
Filmens budskap om toleranse trakk henne tilbake til skuespillet, men behovet for en personlig tilknytning til arbeidet hennes har også gjort henne kresen når det gjelder prosjekter, sa hun og snakket på rustent engelsk. Og mens Loren, en Oscar-vinner, har fortsatt å påvirke moderne popkultur (Zoo Be Zoo Be Zoo, hennes innspill på poplåten Zou Bisou, ble dekket i Mad Men, et show hun ikke hadde sett), sa hun følte seg ikke presset til å jage alle trender.
I et telefonintervju fra hjemmet hennes i Genève snakket Loren om å eldes på en grasiøs måte, og ta ledelsen fra sønnen og noen av favorittrollene hennes. Her er redigerte utdrag fra samtalen.
Du begynte å lage færre filmer innen 1980, syv år etter Edoardos fødsel og 12 år etter fødselen til Carlo Jr., broren hans. Hvorfor senket du farten?
På den tiden spurte jeg meg selv: Hva vil du ha av livet, Sophia? Jeg sa, jeg vil ha en fin familie, som jeg hadde. Jeg vil ha to barn, som jeg hadde. Men jeg ser dem aldri. Så jeg sa til meg selv: Fra nå av vil jeg kanskje senke farten litt. Men jeg sakte ikke ned litt: Jeg jobbet rett og slett ikke lenger. Ikke fordi jeg ikke elsket å jobbe; Jeg ønsket å vite mer om familien min, fordi jeg ofte bodde i studio. Jeg overrasket meg selv ved å si, Sophia, det er bedre at du slutter å opptre for nå, og tar det igjen senere. Jeg sluttet å lage film lenge, men ble veldig glad fordi jeg så barna mine vokse opp, gifte seg og få sine egne barn. [Carlo Ponti, hennes mann gjennom 50 år, døde i 2007.]
Hva slags skript får du tilsendt nå?
Jeg får fortsatt tilsendt mange manus, men ingen snakket til meg slik The Life Ahead gjorde. Derfor har jeg ikke jobbet på nesten 10 år. Jeg ønsket å finne en rolle som virkelig inspirerte og utfordret meg. Madame Rosa var den karakteren, ikke bare for hennes forskjellige og noen ganger motstridende følelser, men også for budskapet om toleranse, kjærlighet og inkludering som filmen uttrykker.
Noen ganger beskriver du deg selv som en perfeksjonist, og siden The Life Ahead er ditt tredje samarbeid med Edoardo : Har det blitt lettere å ta retning fra sønnen din?
Jeg er en perfeksjonist, men det er han også. Edoardo gir meg trygghet. Han gir heller aldri opp før jeg gir ham mitt aller beste. Han nøyer seg ikke med noe mindre enn det, og han vet nøyaktig hvilke knapper han skal trykke på for å få noe ut av meg. Når Edoardo sier Dette er det etter at vi har filmet en scene, vet jeg at opptredenen min er akkurat det han ventet på. Det er en fantastisk følelse for en skuespillerinne, fordi du er sikker på hva du gjør.
Hva har regissører som Vittorio De Sica lært deg?
De Sica lærte meg å være tro mot meg selv og følge instinktene mine, ikke en trend. Lettere sagt enn gjort, men det er viktig. Jeg var 17 år gammel da jeg møtte De Sica. [Hun ville jobbe med ham senere Gullet i Napoli , 1954, den første av flere samarbeid. ] Å møte De Sica — han var en helgen for meg, den største regissøren i verden. Og han ville se meg: Ah, du er fra Napoli. Jeg har noe til deg. Det var slik filmkarrieren min startet, med Vittorio De Sica.
Hvor viktig har det vært for deg å jobbe med filmskapere som du har en personlig tilknytning til, enten i det virkelige liv eller fra å se filmene deres?
Vel, det var ikke mulig da jeg begynte å lage filmer i Amerika. Å jobbe med store amerikanske skuespillere var en flott skole for meg, men det var også en helt utenlandsk opplevelse. Jeg jobbet med Cary Grant og Frank Sinatra [på Stoltheten og lidenskapen, 1957] da jeg var 22, fortsatt et barn. På den tiden så jeg mulighetene som fulgte med å jobbe på engelsk, til og med råtten engelsk, fordi det ikke var mitt språk. Men lyden av prat og musikk er veldig kjær for meg, og jeg lærte engelsk med en gang. Jeg hadde en fantastisk tid da jeg først laget amerikanske filmer. Jeg gjorde Desire Under the Elms, Houseboat' — jeg husker ikke alle.
Og nå?
En rolle må føles personlig, fordi du gjør ditt beste når du kjenner rollen i beinene dine.
BildeKreditt...Regine de Lazzaris aka Greta / Netflix
Følger du med på samtidsfilm eller TV i det hele tatt?
Jeg ser mest på nyhetene på TV, men jeg likte The Crown spesielt.
I memoarene dine, I går, i dag og i morgen , du beskriver skuespillerkarrieren din som en bemerkelsesverdig sesong med italiensk kino som jeg hadde privilegiet og æren av å oppleve førstehånds. Interesserer ikke moderne italienske filmer og filmskapere deg like mye?
Jeg ser ikke mange filmer eller serier lenger, men jeg må si at arbeidet til Matteo Garrone og Paolo Sorrentino er en fornøyelse å se, og de er begge tilfeldigvis napolitanske!
Du spilte stemmeskuespill i 2011, og spilte stemmen til Mama Topolino for den italienske dubben av Cars 2. Hvordan var det?
Jeg hadde ikke sett mange animasjonsfilmer, så jeg visste ikke hva jeg kunne forvente av den rollen, men jeg må si at Cars 2 er en av mine barnebarns favorittfilmer.
BildeKreditt...Edoardo Ponti
Betrakter du deg selv som en religiøs eller åndelig person?
Selvfølgelig. Jeg går ikke i kirken, men jeg tror på Gud. Jeg ber hjemme.
Er aldring på en måte en bevisst bekymring for deg?
Hvis du aksepterer aldringsprosessen og lever i nuet, så eldes du grasiøst.
Du ' har sagt at du beundrer Daniel Day-Lewis, som du spilte hovedrollen med i Nine . Nå at han har trukket seg, hvem er dine favorittskuespillere eller -skuespillerinner?
Jeg liker ham fortsatt godt, uansett om han jobber igjen eller ikke! Han er en fantastisk skuespiller og alltid beundringsverdig. Jeg elsker også Meryl Streep! Hun er en flott skuespillerinne.
Hvilket råd vil du gi en ung skuespillerinne?
Det er ingenting du kan si. Hvis du bestemmer deg for at du må være skuespiller, fordi det er noe du elsker, så må du gjøre det tankene dine lærer deg, for å sette deg selv i en situasjon der du bare tenker på livet ditt som skuespiller. Så får du se om du gjør det eller ikke gifter deg. Livet er ikke bare én ting; det er så mange ting, og noen ganger så mange ting til sammen.
Ser du på filmene dine på nytt?
Jeg har en tendens til å dømme meg selv veldig hardt, så det er best at jeg ikke ser filmene mine med en gang. Noen ganger gjør jeg det, av nysgjerrighet, hvis en av filmene mine er på TV, eller kanskje med barna mine, fordi de kanskje ikke har sett filmer jeg har laget for lenge siden. Og noen ganger har det gått så mange år at det å se på meg selv er som å oppdage en helt annen person. Det er en interessant opplevelse. Jeg liker det.
Er det opptredener du er spesielt stolt av?
Rollen min i Two Women betyr mye for meg [hun vant en Oscar i 1962 for denne De Sica-filmen der hun spilte en slitende alenemor under andre verdenskrig], men også rollen jeg spilte i A Special Day [som en hjemmeværende som blir mer medfølende etter at hun får vite at naboen hennes er homofil]. Alt avhenger av historien, og på perfeksjonen til store regissører som De Sica. Jeg elsket å jobbe med ham, så vel som filmene jeg laget med Marcello Mastroianni.
Vil du fortsette å spille?
Hvis jeg liker skuespill, hvorfor skal jeg slutte?
BildeKreditt...Edoardo Ponti
