Noen har gjort henne feil. Fryktelig feil.

Haywire: I regi avSteven Soderbergh; Action, drama, thriller; R; 1t 33m

Når du tenker på det, er frasen actionfilm litt overflødig. Egentlig, hva annet er filmer for? I de tidligste kinodagene var våre forfedre begeistret over å se bilder av galopperende hester, stormende tog og kaperdansere. Selv om underholdningen vår nå er mer forseggjort, er ikke appetittene våre så forskjellige. En stor del av det vi lengter etter er action: løping, hopping, slåssing, kjøring, flying. Noen ganger kan alt annet - plott, karakter, følelser - virke overflødig.

Dette ser ut til å være arbeidshypotesen bak Haywire, et kaldt og kinetisk eksperiment i sjangerfilmskaping med høy effekt, lavkonsept regissert av Steven Soderbergh. Filmen, skrevet av Lem Dobbs, starter med et slagsmål i en spisestue ved veien på landsbygda, og fortsetter gjennom en serie ekspertkoreograferte, omhyggelig redigerte stridskamper og jakter, kulisser tråkket rundt et plott som virker nesten trassig absurt og uinteressant.

Hovedpersonen er Mallory Kane, spilt av den blandede kampsportkjemperen og rollebesetningen Gina Carano fra American Gladiators, og debuterer som skuespiller. Mallory er en profesjonell black-ops superkriger (jeg tror i hvert fall det er det som står på visittkortet hennes) hvis problemer er en påminnelse om hvor farlig det kan være å blande arbeid og romantikk. Å si for mye om gutta hun har å gjøre med ville være å risikere å oppildne de spoilersensitive, men omgangen hennes med dem slutter ofte, og noen ganger begynner, med slag og spark, men det er også sporadiske kyss og jobbintervjuer.

Mallory er offer for et forseggjort dobbeltkors, som hun forklarer til en av de få mennene som ikke er involvert i det, en ung kar ved navn Scott (Michael Angarano), hvis ridderlige inngripen i nærkampene på middagen kaster ham ut i en mengde kaos og kaos. høyhastighets utstilling. Mens Mallory kjører Scotts bil mot neste oppgjør, forklarer en mengde flashbacks betydningen av visse egennavn, spesielt Aaron, Paul, Kenneth og Barcelona.

Kenneth (Ewan McGregor) er Mallorys eks-kjæreste og også hennes tidligere arbeidsgiver i et firma som utfører ekkelt kontraktsarbeid for myndighetene, her representert ved Michael Douglas. Aaron (Channing Tatum) gjorde en jobb med Mallory i Barcelona, hvor ting ble litt komplisert. Så det ordner seg. Ytterligere komplikasjoner viser seg å involvere Antonio Banderas og Michael Fassbender (som er Paul, men det er nok for nå). Bortsett fra Scott, er den eneste mannen Mallory stoler på (det er ingen andre kvinner i Haywire-verdenen) hennes far (Bill Paxton), en tidligere marinesoldat (det samme er datteren hans) med et fantastisk filmatisk og praktisk isolert hus i New Mexico.

Bilde

Kreditt...Claudette Barius/Relativity Media

Et annet viktig stopp på Mallorys reiserute for flyreise og tilbakebetaling er Dublin, scene for en intrikat og spennende fotjakt som fungerer som Mr. Soderberghs kritikk av gjeldende trender innen actionfilmskaping, spesielt de som er knyttet til den britiske regissøren. Paul Greengrass . I stedet for den splittede, fremskyndede klippingen foretrukket av Mr. Greengrass og hans tilhengere – mest minneverdig utplassert i den andre og tredje Bourne-filmen, som gjorde verdens byer til Google Earth-kaleidoskoper av kontrollert kaos – bygger Mr. Soderbergh momentum og usikkerhet gjennom utvidede sporingsskudd og stramme, begrensede perspektiver. Som Mallory kan ikke publikum se alt som skjer og er ikke sikre på hva som vil skje videre.

Men på en annen måte er ingenting egentlig i tvil, og svært lite står på spill. I motsetning til Bourne-filmene, hvis barokke bånd av plott og motplott antydet en allegori om global paranoia, strekker Haywire seg langt for å unngå å handle om noe utover dens umiddelbare situasjoner og effekter. Den er selvbevisst og aggressivt triviell, en fest for formalister som sentimentaliserer fortidens strålende billige B-filmer.

I dag må alle elske (eller i det minste late som de elsker) nytelser som visstnok en gang ble foraktet eller tatt for gitt: dykkebarer, gatemat, søppelfilmer. Men vel vitende, sofistikerte forsøk på å gjenskape disse tingene driver ofte med sin egen type snobberi, og forvirrer nedlatenhet med autentisitet. Filmer som Amerikaneren, Kjøre og nå tilbyr Haywire anstrengt fruktkjøtt, verken så dumme som vi vil at de skal være eller så smarte som de tror de er, og til syvende og sist ikke så gøy.

Det er ingen tvil om Mr. Soderberghs dyktighet eller oppriktigheten i hans interesse for noen av de tekniske problemene ved postmoderne kino. Og Haywire utforsker interessante spørsmål om skuespillets natur. Fru Carano gjør, strengt tatt, veldig lite av det. Uttrykkene hennes går fra glød til trutmunn, og trekkene hennes gir liten indikasjon på karakterens indre tilstand.

Dette er delvis i samsvar med Mallorys vaktsomhet, men hennes blankhet står også i kontrast til den kvikke, glatte late som Ms. Caranos mannlige medspillere har. Profesjonaliteten deres kommer til uttrykk på forskjellige måter - Mr. McGregor og Mr. Douglas er praktiserte skinker, mens Mr. Fassbender foretrekker å holde kosher - men i hvert tilfelle er det en fascinerende klossethet ved møtene deres med Carano, som er en mer rendyrket person. fysisk skjermtilstedeværelse. (Hun og Mr. Tatum, derimot, har kjemien til delt klønete.)

Kampene som Ms. Carano og hennes medstjerner later til å gjøre i Haywire er noe hun har gjort mer eller mindre på ekte, noe som gjør opptredenen hennes, som pornostjernen Sasha Greys i Mr. Soderberghs Girlfriend Experience, til en spennende nysgjerrighet og noe. av et konseptuelt puslespill. Når praten stopper og handlingen begynner, er profesjonaliteten hennes veldig tydelig og spennende å se på. Og likevel, på en eller annen måte, kan det ikke helt lindre kjedeligheten til en film som er for kul til og med til å late som om det er noe verdt å kjempe om.

Haywire er rangert R (Under 17 krever ledsagende forelder eller voksen foresatt). Sterk handling og grov prat.