Robert Wise, filmregissør, dør 91 år gammel

Retting vedlagt

Robert Wise, en pliktoppfyllende håndverker innen mange filmsjangre som to ganger mottok Oscar-utdelingen som beste regissør, døde i går ved U.C.L.A. Medisinsk senter i Los Angeles. Han var 91.

Hans død ble bekreftet av Lawrence Mirisch, en familievenn.

Mr. Wise nøt en lang karriere der han ble en bemerkelsesverdig redaktør av slike filmer som Orson Welles 'Citizen Kane', og gjorde deretter en vellykket overgang fra å lage B-filmer i RKO Studios under Hollywoods gylne æra på 1940-tallet til å lage viktige filmer i 1950-, 60- og 70-tallet.

Karrieren hans steg til værs med 'West Side Story', innspillingen fra 1961 av den landemerke Broadway-musikalen, som han delte en Oscar for som beste regissør med koreografen Jerome Robbins. Han mottok en andre Oscar-pris som produsent da filmen ble kåret til beste bilde. Han fikk sin tredje og fjerde Oscar med 'The Sound of Music', den overdådige 1965-tilpasningen av den musikalske scenehiten, der han igjen ble sitert som beste regissør og som produsent av den beste filmen.

I alt mottok 'West Side Story' 10 Oscars og 'Sound of Music' vant 5. Mr. Wise ble også hedret ved Oscar-utdelingen i 1966 med Irving G. Thalberg Memorial Award for livstidsprestasjoner som produsent.

Andre filmer av Mr. Wise som fortsatt får entusiastisk støtte inkluderer 'The Body Snatcher', en skrekkfilm fra 1945 med Boris Karloff og Bela Lugosi; 'The Set-Up', en grov studie fra 1949 av annenrangs boksere; og science-fiction-kultfavoritten fra 1951 «The Day the Earth Stood Still». Mr. Wise regnet blant sine egne favoritter 'The Haunting', en kultfavoritt fra 1963 med Julie Harris og Claire Bloom, og dramaet fra 1958 om dødsstraff, 'I Want to Live!' Mr. Wise betraktet seg selv som en direktør for innhold, ikke meldinger, og han var ikke redd for å eksperimentere. I 1959 filmet han 'Odds Against Tomorrow', et antirasistisk drama med Harry Belafonte og Robert Ryan om et brutalt bankran som han utførte uten de vanlige blekner (gå til svart) eller oppløses (overlappende scener) for å betegne tidens gang. Fades og oppløses, bemerket han, har en tendens til å senke tempoet og bryte stemningen.

Til tross for Mr. Wises allsidighet, engasjement og dyktighet til å tegne konsekvent overlegne prestasjoner fra skuespillere, hadde anmeldere en tendens til å klage over at han ikke satte noe personlig preg på filmene sine. Motstandere avfeide ham som en sentimental tekniker hvis filmer ble stadig mer glatte, uoppfinnsomme og tidvis tåpelige.

Robert Earl Wise ble født 10. september 1914 i Winchester, Ind., sønn av en meatpacker og hans kone. Depresjonen tvang ham til å slutte på college i 1933, og han satte kursen mot Hollywood, hvor hans eldre bror, Dave, var regnskapsfører ved RKO. Broren hans hjalp ham med å få jobb som messenger i studioets redigeringsavdeling. Snart lærte han lydeffekter og musikkredigering, og jobbet seg opp til filmredigering.

Arbeidet hans tiltrakk seg oppmerksomheten til Welles, som ansatte ham til å redigere 'Citizen Kane.'

Mr. Wise og Welles hadde imidlertid en uenighet om skjebnen til Welles 'Magnificent Ambersons' i 1942. Mange filmgjengere i dag ser på filmen som et mesterverk, men publikum hatet den da den hadde sin forhåndsvisning i Pomona, California. II hadde begynt og amerikanerne ønsket eskapistisk mat, ikke en fortelling om døden og døende og en spinsters seksuelle frustrasjon. Welles var i Brasil og en panisk RKO beordret at overbudsjettet, bak-plan-filmen skulle klippes om og omformes av andre, inkludert Mr. Wise. Han og hans assistent, Mark Robson, som også skulle fortsette å bli regissør, begynte å jobbe døgnet rundt for å klippe, erstatte og transponere scene etter scene i et frenetisk forsøk på å 'holde publikum på kino', som Mr. Wise sette det.

Welles fordømte redigeringen av «The Magnificent Ambersons» og sa at filmen ble lemlestet, «klippet av studiogartneren». Mr. Wise innrømmet at 'som et kunstverk' var den originale Welles-versjonen bedre, men han forsvarte redigeringen sin som å redde filmen fra en verre skjebne i hendene til studioet.

En spesiell beundrer av Mr. Wises klipping var Martin Scorsese, regissøren som var medvirkende til å vinne Mr. Wise American Film Institute sin livsoppnåelsespris i 1998. «Filmene hans ble stadig mer fascinerende for meg på grunn av klippestilen, en veldig skarp, klar redigeringsstil som peker publikum mot hvor de skal se i en scene, sa Mr. Scorsese.

Kort tid etter arbeidet med «The Magnificent Ambersons» fikk Mr. Wise et stort gjennombrudd. Gunther von Fritsch falt etter planen i regien av 'The Curse of the Cat People', en terrorfantasi for barn med Simone Simon i hovedrollen. Mr. Wise, som redigerte den, fikk i oppdrag å ta over regien og fullførte skytingen på 10 dager. Filmen ble hyllet som en av de beste av de psykologiske thrillerne produsert av Val Lewton og ble en kultklassiker, og Mr. Wise ble forfremmet til regissør. Han mente at skuespillere hadde et spesielt språk for seg, og meldte seg med typisk flid på en skuespillerklasse for å lære hvordan utøvere så på filmskaping.

I de neste tre tiårene fremsto han som en av de mest produktive og peripatetiske filmskaperne i Hollywood med filmer inkludert 'Born to Kill' (1947), 'Three Secrets' (1950), 'The House on Telegraph Hill' (1951), ' The Desert Rats' (1953), 'Executive Suite' (1954), 'Run Silent, Run Deep' (1958), 'The Sand Pebbles' (1966) og 'The Andromeda Strain' (1971).

Han hadde også noen minneverdige kassaflopper, blant dem 'The Hindenburg' (1975) og 'Star Trek: The Motion Picture' (1979).

Han etterlater seg sin nåværende kone, Millicent, fra Los Angeles; en sønn fra et tidligere ekteskap, Robert E. Wise fra California; en stedatter, Pamela Rosenberg fra New York; og et barnebarn. Hans kone Patricia Doyle døde i 1975.

I 1988 mottok han den høyeste utmerkelsen til Directors Guild of America, dets D.W. Griffith Award for karriereprestasjon. Han var en tidligere styreleder for lauget og en president for Academy of Motion Picture Arts and Sciences som hadde respekt fra mange medarbeidere for å strebe etter å finne en balanse mellom handel og kunst, for profesjonalitet og tålmodighet og for å hjelpe nybegynnere filmskapere.

Da Mr. Wise var 83, fortalte han The New York Times at «Citizen Kane» ikke var spesielt vanskelig å redigere, delvis på grunn av den mesterlige kinematografien til Gregg Toland. Fra begynnelsen sa Mr. Wise at han visste at filmen var enestående. 'Du ville se de ekstraordinære dagbladene hver dag, det fantastiske fotografiet og vinklene og de flotte scenene med skuespillere som var nye på skjermen, du ville se dette og vite at det var ganske spesielt,' sa Mr. Wise. «Og å tenke på at Welles var 25, og det var hans første film. Egentlig bemerkelsesverdig.' (Den selvutslettende Mr. Wise unnlot å nevne at han var mindre enn ett år eldre enn Welles.)

Rettelse: 4. oktober 2005, tirsdag En nekrolog over filmregissøren Robert Wise i noen sene utgaver 15. september refererte upresist til mottakelsen av hans film fra 1979 'Star Trek: The Motion Picture'. Selv om den fikk skuffende anmeldelser, var den en økonomisk suksess, ikke en kassaflopp.