«Fremtiden», «Cheap Thrills» og flere offbeat streaming-perler
Leter du etter noe annerledes å se på? Ta sjansen på et av disse valgene under radaren.

I de roligere hjørnene av abonnementsstrømmetjenestene dine denne måneden finner du inspirerende dokumentarer, uforutsigbare sjangerfilmer, indie-dramaer inspirert av både overskrifter og historiebøker, og geniale riff om Hamlet, Huck Finn og slasher-sjangeren.
«American Woman» (2019)
Regissøren og manusforfatteren Semi Chellas tilpasser Susan Chois roman, inspirert av den sanne historien om en Berkeley-radikal som hjalp Patty Hearst i løpet av hennes tid på flukt - en ekspert i stedet for en amatør, så vi får et glimt inn i den grundige presisjonen og paranoiaen med som disse figurene levde under jorden. Hong Chau er fantastisk i den sentrale rollen, og formidler all hennes intelligens og tretthet i de trette øynene, mens Sarah Gadon gjør underverker i den tøffe rollen som Hearst-stand-in, og beveger seg behendig fra skuespiller til sann troende ettersom situasjonen krever, tvetydigheten til denne fortsatt gåtefulle figuren.
«Fremtiden» (2011)
VideotranskripsjonTilbaketakter 0:00/1:47 -0:00
transkripsjon
Anatomy of a Scene: 'Fremtiden'
Miranda July, regissøren av 'The Future', forteller en titt på filmen.
N/A

Miranda July, regissøren av 'The Future', forteller en titt på filmen.KredittKreditt...Attraksjoner i veikanten
Mellom hennes gjennombrudd fra 2005, Me and You and Everyone We Know og forrige sommers Kajillionaire, regisserte forfatteren og regissøren Miranda July bare én film – dette særegne, morsomme og merkelig påvirkende komedie-dramaet. July og Hamish Linklater spiller sammen som et par i Los Angeles, hvis potensielle adopsjon av en redningskatt fører til en spiralende selvransakelse, som kulminerer med beslutningen om å slutte i jobben og avskjære seg fra verden. July boltrer seg i rikene av grusom komedie, science fiction og middelklassens ennui, men aldri på noen forventet måte - hun sikk når du tror hun kommer til å zagge, forblir seriøs i historiefortellingen og tro mot karakterene sine, selv mens hun tar store svingninger med tone og fortelling.
«Imperium» (2016)
I skribent-regissøren Daniel Ragussis sitt actiondrama, spiller Daniel Radcliffe en idealistisk F.B.I. agent som barberer hodet og går undercover i den hvite supremacist-undergrunnen. Målet hans er Dallas Wolf (Tracy Letts), en radikal høyreorientert talkradiovert som tilsynelatende presser lytterne sine til farlig handling, men den mest beundringsverdige kvaliteten på manuset er dets anerkjennelse av bredden og dybden av samtidens rasisme. Helten vår møter ikke bare ildpustende skinnhoder som bærer seler; han befinner seg på koselige cookouts med hvitsnipp, middelklasse familietyper. Ved å streve med kompleksiteten til emnet, viser Imperium seg mye mer presserende enn den typiske deep-cover prosedyren.
'Ophelia' (2019)
Du tror kanskje du kjenner historien min. Mange har fortalt det, bemerker hun, i åpningsvoice-overen. Det er på høy tid at jeg forteller deg min historie, selv. Mitt, i dette tilfellet, er Ophelia, som er gjennomtenkt og effektivt sentrert i denne frihjulende gjenfortellingen av Shakespeares Hamlet. Regissøren Claire McCarthy og manusforfatteren Semi Challas (av den tidligere oppførte amerikanske kvinnen) lener seg unapologetisk inn i historiens ikke altfor subtile seksualitet, mens de fyller ut bakhistorien troverdig, moderniserer dialogen til delte scener og tar seg ytterligere friheter med fortellingen. Noen av disse justeringene er mer vellykkede enn andre, men den totale effekten lander, og rollebesetningen er på toppnivå; Daisy Ridley fra Star Wars-oppfølgertrilogien lager en fin Ophelia (hennes spilling av blomsterscenen er svimlende og ødeleggende), og Clive Owen elektrifiserer som den onde Claudius.
«The Final Girls» (2015)
Bland slasher-filmens selvbevissthet til Scream med den skjermgjennomtrengende gimmicken til The Purple Rose of Cairo, og du har denne deilig smarte lille gjenstanden, der en håndfull ekstremt 2010-tåringer finner seg selv uforklarlig transportert inn i midten av en død tenåringsfilm fra 1980-tallet av Fredag den 13.-formen. De påfølgende komplikasjonene og blinkende misforståelsene utføres med velkommen komisk presisjon, men The Final Girls er ikke bare en gag-maskin. Filmens innledende narrative anker - der en av tenåringene (Taissa Farmiga) sørger over tapet av moren sin (Malin Akerman), en skuespillerinne i filmen de har deltatt i - gir uventede følelsesmessige utbytter, og gir denne skrekkkomedien en overraskende skudd av patos.
«The Double» (2014)
Video
Richard Ayoade forteller en sekvens fra filmen sin The Double, med Jesse Eisenberg.KredittKreditt...Magnolia bilder
Richard Ayoade, den allsidige skuespilleren og filmskaperen som er mest kjent for sitt medvirkende arbeid på The IT Crowd, tar på seg bedriftens dronery i en helt annen toneart i denne grusomt morsomme tilpasningen av Fjodor Dostojevskijs novelle. Jesse Eisenberg spiller hovedrollen som en saktmodig databehandler, som maler den ut i bedriftens helvete; han spiller også den samme mannens lenge undertrykte id, en selvsikker boor som sniker seg inn i livet hans og begynner å overta det. Ayoade utfører en grasiøs balansegang i manus og regi, og finner og holder akkurat den rette tonen av quizzisk surrealisme og jazzete vidd, mens Eisenbergs duellopptredener er et vidunder av komiske kontraster.
'Billig spenning' (2014)
Denne herlig fordervede moralhistorien følger to blakkede kompiser (Pat Healy og Ethan Embry) inn i en lang, merkelig natt med grenser som er testet og brutt, mens de byr seg opp til et muntert vulgært par (David Koechner og Sara Paxton) for hva som utgjør et høy-dollar spill av Truth or Dare - med det meste våger, av en stadig mer urovekkende karakter. Regissøren E.L. Katz skaper spenning med en fang-og-slipp-rytme, og distraherer oss fra den økende nihilismen med jevne doser mørk humor (mye av det med tillatelse fra Anchorman-medspiller Koechner), og bygger til et klimaks som er opprivende i sin dysterhet, men i ettertid. , merkelig nok uunngåelig.
«Band of Robbers» (2016)
Få lokaler i moderne kino er mer utmattende enn reimagining av klassiske karakterer i moderne omgivelser. Men denne klønete, kjærlige vennefilmen fra forfatter- og regiteamet til Aaron og Adam Nee, som gir oss voksne versjoner av Tom Sawyer (Adam Nee) og Huck Finn (Kyle Gallner) som moderne småkriminelle, har sin egen utspringende rytme og distinkte komiske stemme. Filmskaperne nekter å romantisere disse litterære favorittene, i stedet kaster de dem ut som sympatiske tøffere som, i likhet med gjentakelsene deres, kommer i veien over hodet på dem. En førsteklasses birolle – inkludert Hannibal Buress, Stephen Lang, Eric Christian Olsen og Supergirl selv, Melissa Benoist – bidrar til å holde ting livlig.
«Changing the Game» (2021)
Tre transkjønnede tenåringsidrettsutøvere i tre stater med tre svært forskjellige sett med regler prøver å navigere i de kompliserte omstendighetene deres i denne rørende dokumentaren fra regissøren Michael Barnett. Filmskapingen hans er skarpt visceral, men også intellektuelt engasjert; han visste hva han gjorde ved å velge tre idrettsutøvere i småby-Amerika, og omringe dem med omsorgspersoner som er selverklærte hardcore-republikanere. Disse tenåringene er som de er; det er de voksne de berører som må ut på reise. Og ved å dokumentere deres usannsynlig vei til aksept, Changing the Game ser ut til å antyde at det er mulig hvor som helst og, forhåpentligvis, overalt.
«Best of Enemies» (2015)
Under de omstridte presidentnominasjonskonvensjonene i 1968, fikk ABC News en lys idé: Det ville teamet Gore Vidal og William F. Buckley, to kommentatorer fra hver sin ende av det politiske spekteret, for debatter på kameraet om dagens spørsmål. De resulterende samtalene var etter tur livlige, stygge, skarpe og omstridte, og kulminerte i år med fornærmelser, rettssaker og omskriving. Filmskaperne Morgan Neville og Robert Gordon fanger kort og godt appellen til denne stikkende sammenkoblingen, via velvalgte videoklipp, nye og arkivintervjuer og forfattere av deltakerne (som lest av John Lithgow og Kelsey Grammer) – mens de med omtanke utforsker kjølvannet av det. diskurs, og spore den til den giftige stilen til vår nåværende politiske forståelse.