13 oppløftende dokumentarer på Netflix
Finn historier om oversett artister i musikkindustrien, en Hollywood-stjerne som også var en oppfinner, idrettsutøvere som topper et fjell og mer.
Å se dokumentarer er en utmerket måte å holde seg informert om hva som virkelig skjer i verden: fra uløste drap til politisk korrupsjon til stille eskalerende globale kriser. Men sakprosa-filmer trenger ikke å være totalt grusomme. For de Netflix-abonnentene som elsker dokumenter - men som bare ikke kan forestille seg å sitte gjennom noe tungt akkurat nå - her er en liste over opplysende, underholdende og til og med oppløftende dokumentarer, for å lyse opp de mørkere dagene dine.
Bilde
'Bombshell: The Hedy Lamarr Story'
Skuespillerinnen Hedy Lamarr levde et så bemerkelsesverdig liv at omtrent hvilken som helst 10-årig strekning av det kunne gi sin egen medrivende dokumentar. Fra de første dagene i Europa med å lage skandaløse kunstfilmer, til hennes gjenoppfinnelse i Hollywood som en glamorøs og eksotisk ledende dame – og senere som en uavhengig filmprodusent – tok Lamarr flere sjanser med karrieren sin enn den gjennomsnittlige skjermdronningen fra det 20. århundre. Bombshell dekker alt dette, og berører også hennes tumultariske personlige liv. Men hovedemnet er Lamarrs sidehobby som en amatøroppfinner som var med på å pionere noen av prinsippene som senere førte til vår nåværende trådløse teknologi.
[ Les New York Times anmeldelse . ]
«GLOW: The Story of the Gorgeous Ladies of Wrestling»
Hvis du har slengt deg gjennom Netflix-komedien GLOW og har lyst på mer spandex, hårspray og body-slams, hvorfor ikke se dokumentaren som inspirerte showets skapere ? Denne filmen av Brett Whitcomb har massevis av ekte opptak fra TV-kamper, og profilerer kvinnelige brytere, med scenenavn som Jailbait og Babe the Farmer's Daughter, som ofte skadet seg selv ved å utføre trekk de ikke var erfarne nok til å koreografere. Akkurat som den fiktive GLOW, er dette historien om en tøff gruppe skuespillerinner og idrettsutøvere som forvandlet sexistiske karakterer til en kilde til styrking.
Bilde
Kreditt...Janus filmer
'Paris brenner'
Regissør Jennie Livingston brukte år på å dokumentere 1980-tallets New Yorks dragball-subkultur, der homofile og transpersoner av farge delte seg inn i klaner, eller hus, og opptrådte i forseggjorte mote- og dansekonkurranser. Livingstons undersåtter snakker ærlig om å slite med å få endene til å møtes i en dyr, ekskluderende by; og likevel er Paris Is Burning fortsatt en morsom og gledesfylt film, som fokuserer på måtene mennesker som lever på kantene ofte henter styrke fra hverandre. TV-serien Pose har gjort denne scenen til livlig drama. Fans av det programmet bør se tilbake på hvor historien startet.
[ Les New York Times anmeldelse . ]
'20 fot fra Stardom'
Dette Oscar-vinnende budet til backup-sangere er fylt med flott musikk og flotte anekdoter. Mens de lytter nærmere til de gråtende stemmene på noen klassiske rockelåter – av Rolling Stones, David Bowie, Lou Reed, Elton John og andre – kombinerer regissøren Morgan Neville og produsenten Gil Friesen nostalgiske erindringer med scener fra livet. . Filmskaperne viker ikke unna de tøffe spørsmålene om hvorvidt plateindustrien har utnyttet arbeidskraften til noen kvinner som burde vært stjerner. Men totalt sett er dette en rørende honnør: et kor av lovprisning for de usungne.
[ Les New York Times anmeldelse . ]
'Rush: Beyond the Lighted Stage'
Fans av den kanadiske prog-rock-trioen Rush burde få mye ut av dette karrierespennende dokumentet fra 2010, der bandmedlemmene Geddy Lee, Alex Lifeson og avdøde Neil Peart forteller sin egen historie, med hjelp av noen av deres mest kjente fans og kolleger. Men Beyond the Lighted Stage kan også vinne noen ikke-fans med sitt varme portrett av tre smarte, hardtarbeidende, gjensidig støttende musikere, som fortsatte å utforske nye retninger med lyden deres – og fortsatte å fylle arenaer – selv mens kritikerne herjet dem. .
[ Les New York Times anmeldelse . ]
BildeKreditt...Netflix
'Tony Robbins: I Am Not Your Guru'
Dette portrettet av selvhjelpskjendisen Tony Robbins dokumenterer et av hans seks dager lange Date With Destiny-seminarer på $5 000 per hode, som er designet for å legge til rette for livsendrende åpenbaringer. Joe Berlinger (Brother's Keeper, Paradise Lost-trilogien) tar med sin varemerke vérité-stil til prosjektet. Hvis du er nysgjerrig på denne typen seminarer (men ikke i det hele tatt interessert i å bruke pengene), skildrer filmen nøyaktig hvordan de er. Berlinger er imidlertid selv en fornøyd Date With Destiny-alun, og deler av filmen føles noe rah-rah Robbins.
[ Les New York Times anmeldelse . ]
'The Dawn Wall'
Nei, Netflix har for øyeblikket ikke Free Solo, den populære Oscar-vinnende dokumentaren om Alex Honnolds 2017 forsøk på å skalere Yosemite nasjonalparks El Capitan, uten noen beskyttende tau eller seler. Men The Dawn Wall er like opprivende og inspirerende, og forteller historien om Tommy Caldwell og Kevin Jorgeson og deres lange, utmattende toppen av en annen del av det samme fjellet. Selv om man vet at det kommer en lykkelig slutt, er det fortsatt nervepirrende å se disse utøverne prøve en bragd så vanskelig, så langt over fast grunn.
[ Les en New York Times-artikkel om klatringen . ]
BildeKreditt...Magnolia bilder
'Jiro drømmer om sushi'
I skjæringspunktet mellom mat og kunst sitter Jiro Ono, den åtteårige kokken hvis perfeksjonisme har gitt sin sushirestaurant på Tokyo t-banestasjon tre Michelin-stjerner. David Gelb, regissøren som fortsatte med å lede Netflixs Chef's Table, gjengir Jiros kreasjoner med stil. Filmen tilbyr mer enn bare appetittvekkende bilder – den er også en profil i besettelse som blir en metafor for kreativt arbeid av alle slag.
[ Les New York Times anmeldelse . ]
'Den svarte gudfaren'
I over 50 år har underholdningssjefen og promotøren Clarence Avant vært en stille, men innflytelsesrik tilstedeværelse i amerikansk musikk, filmer, sport og politikk, og jobbet bak kulissene for å koble de rette menneskene med hverandre. I sin dokumentar The Black Godfather retter regissøren Reginald Hudlin søkelyset mot Avant, som har bidratt til å øke karrieren til alle fra Hank Aaron til Quincy Jones til Barack Obama. Dette er et portrett av en mann som har tjent sine mange venner mye penger, men som også har oppfordret dem - alltid - til å huske på sine høyere idealer.
[ Les New York Times anmeldelse . ]
BildeKreditt...Steve Honigsbaum/Netflix
'Crip Camp: A Disability Revolution'
Som en dokumentarversjon av en tenåringskomedie, forteller Crip Camp historien om en gruppe barn som tilbrakte noen morsomme somre sammen, og knyttet vennskap for livet. Ungdommene hadde å gjøre med ulike fysiske funksjonshemninger, og deres opplevelse av å bli akseptert og innkvartert i en leir i delstaten New York førte til at de som voksne begynte å presse på for en verden der folk i rullestol eller på krykker ville ha bedre tilgang til offentlige fasiliteter. Filmens medregissør Jim Lebrecht var en av disse camperne, og han gir et personlig preg på dette lite kjente stykke borgerrettighetshistorie.
[ Les New York Times anmeldelse . ]
'Raiders!: The Story of the Greatest Fan Film Ever Made'
I en Steven Spielberg-inspirert historie så søt, er E.T. regissøren selv kunne ha utviklet det, to Mississippi-gutter forelsker seg i Raiders of the Lost Ark og bruker syv år på å filme en nyinnspilling av den. Noen tiår senere er Eric Zala og Chris Strompolos i 40-årene og bestemmer seg for å fullføre den ene scenen de aldri fullførte. Den hjertevarme beretningen om gjenforeningen deres feirer filmer og vennskap med like stor entusiasme.
[ Les New York Times anmeldelse . ]
BildeKreditt...Abramorama
'Beste verste tingen som noen gang kunne ha skjedd'
Det anerkjente Broadway-teamet til komponisten/tekstforfatteren Stephen Sondheim og hans venn og produsent Hal Prince hadde et fenomenalt løp på 1970-tallet, men led en katastrofal flopp med den eksperimentelle musikalen Merrily We Roll Along fra 1981, som fortalte en trist historie - i omvendt kronologisk rekkefølge - om tre showbiz-venner som vokser fra hverandre. Selv om opplevelsen var følelsesmessig ødeleggende, er dokumentaren om den oppriktig jubel. Musikalen har siden blitt en allment anerkjent klassiker, og mange av de håpefulle stjernene som jobbet med originalproduksjonen husker den tiden med glede, som en fantastisk drøm de alle våknet opp fra for tidlig.
[ Les New York Times anmeldelse . ]
'Badekar over Broadway'
I store deler av sitt voksne liv har komedieforfatteren Steve Young hatt en uvanlig hobby: å samle minner knyttet til musikkteaterproduksjoner på oppdrag fra bedriftssponsorer, som skal fremføres for et utvalgt publikum av eier-operatører og selgere. Bathtubs Over Broadway handler om den merkelige historien til disse skreddersydde showene, sett av få og glemt av de fleste. Men det handler også om Young, hvis interesse for disse industrielle produktene startet som smilende og ironisk, men deretter ble et lidenskapelig personlig oppdrag, for å bevise at selv de som slet i utkanten av underholdningsbransjen hadde skapt noe av varig verdi.
